AMPLIFICADORES

Esta combinación tradicional de cabezal y pantallas ha sido sinónimo de Marshall desde el primer día.

El cabezal y la pantallas proporcionan cada uno componentes diferentes del amplificador - usted tendrá todos los circuitos, y en general "cerebro", del amplificador en la sección del cabezal y los altavoces se pueden encontrar en el gabinete de abajo. Estas dos partes se conectan mediante un cable de altavoz y se utilizan para dar vida al sonido.

Una conversación que tuvo Jim Marshall en los años 60 hizo historia cuando dio lugar al nacimiento del "full stack" (un cabezal de amplificador con dos cajas de 4 x 12", normalmente una angular y otra recta).

A pesar de que la idea surgió hace más de seis décadas, este estilo de amplificador sigue siendo popular hoy en día, debido a la gran potencia y volumen que es capaz de crear.

Cuando un cabezal de amplificador se pone a todo volumen a través de una caja 4x12", "empuja" el aire, por lo que se puede sentir el sonido que se está creando. Esto es vital para cuando tocas en espectáculos en los que sólo hay voces a través de un sistema de megafonía.

Un combo, o amplificador combinado, toma los componentes del cabezal y la pantallas y los junta en una sola unidad. Las entradas y los controles de tono suelen estar en la parte frontal o superior de la unidad y el altavoz directamente debajo.

Normalmente, los amplificadores combo se pueden encontrar con potencias más bajas que sus homólogos de 2 piezas y suelen estar equipados con uno o dos altavoces de entre 5" y 12".

Otra opción, a la hora de buscar amplificadores, es la variedad rack/digital. Este tipo de amplificador se hizo popular en los años 80, pero recientemente ha resurgido con nuevas funciones adicionales. Este tipo de amplificador significa que tendrás una flight case que contiene el amplificador y unidades de rack separadas para el preamplificador, la etapa de potencia y los efectos.

Cada amplificador tiene su propio sonido, pero una cosa que es importante tener en cuenta a la hora de elegirlo es en qué situación lo vas a utilizar.

Los músicos que viajan, que suelen ser músicos más ocasionales, a menudo en ensayos o tocando ocasionalmente en locales pequeños, suelen preferir un combo con un altavoz de 12", que les ofrece la portabilidad de un combo pero la potencia y el volumen de un altavoz de 12". Por el contrario, los músicos de gira que tienen una furgoneta y tocan con más regularidad en lugares más grandes, suelen utilizar la opción de cabezal y pantallas, ya que no tienen que preocuparse por el problema de la portabilidad.

Seguramente habrás oído alguna vez la frase "cuanto más grande es el amplificador, mejor es el amplificador", pero no siempre es así... lo creas o no, algunos de los riffs más grandes e icónicos se grabaron originalmente con amplificadores más pequeños. Es un error común en la industria de la música pensar que con un combo de 20W no se oiría nada al tocar en el escenario. Sin embargo, si microfoneas correctamente el altavoz (o haces que lo microfonee el técnico de sonido) tendrá un volumen más que suficiente para cualquier actuación.

Al comprar un amplificador, otra cosa que hay que tener en cuenta es el headroom. Si tu estilo es tocar riffs muy distorsionados, con efectos adicionales, tu amplificador tendrá que ofrecerte más espacio para que puedas conseguir tu tono. Si eso te suena a ti, entonces un cabezal de amplificador de 100W emparejado con una caja de 4x12" será capaz de acomodar tu sonido. Si el jazz es más tu estilo y te centras principalmente en crear tonos limpios, puede que encuentres el sonido que buscas en un combo pequeño, ligeramente empujado.

Hay infinidad de pedales disponibles en el mercado, pero a continuación te ofrecemos una breve lista y descripción de los más utilizados

El pedal de efecto boost (o clean boost) hace exactamente lo que te imaginas: añade un boost al volumen general de la señal. Es perfecto para esos momentos en los que los solos se disparan.

Inspirado en los amplificadores clásicos de los años 60, el pedal de efecto overdrive crea un sonido similar al de un amplificador llevado al límite. Mantén el control de tu sonido y selecciona la cantidad de overdrive que añades, desde muy sutil hasta muy notable.

Perfecto para guitarristas de rock y metal, el pedal de efecto de distorsión añadirá más agresividad y un tono overdriven más áspero a tu forma de tocar.

El pedal de efecto fuzz es muy similar al pedal de distorsión, pero en su lugar recorta la señal para comprimirla y darle un efecto "loco".

Seguro que lo has adivinado. El pedal de efecto delay (o eco) crea una repetición de la señal después de haberla tocado. Estos pedales también te permiten controlar el número de repeticiones, la cantidad de mezcla y el tiempo.

El pedal de efecto reverb te permite transportar tu sonido a una gran sala vacía... ¡o al menos eso es lo que parece! Estos pedales emularán el sonido de una gran sala y crearán espacio alrededor de tu señal.

Hay varias formas de añadir efectos a tu interpretación, pero una de las más comunes y accesibles es el uso de pedales de efectos. Los pedales se pueden utilizar junto a un amplificador, ya ajustado a tu tono, para darle un impulso extra o con un amplificador limpio que permitirá a los pedales crear su propio efecto deseado.

Los pedales son una solución sencilla y portátil que te permite incorporar efectos a tu forma de tocar sobre la marcha. El pequeño tamaño y el peso ligero de los pedales te permiten llevarlos a todas partes, a diferencia del tamaño y el peso de un amplificador. Ajusta tus pedales para que se adapten a tu tono y llévalos contigo, así podrás adaptar fácilmente tu sonido y tono en cualquier entorno. No tengas miedo de jugar y añadir más de un efecto... una vez que hayas descubierto la combinación de pedales que da vida a tu sonido, crea tu propia pedalera para estar siempre listo para hacer ruido.